Про стоматологию

Когда мне доктор рассказал как работал стоматолог в прошлые века - мол, был у него велосипед со сверлом связанный: чем быстрее врач крутил педали, тем быстрее крутилось сверло.
А вот тут эта машинка даже есть
the-best-of-thebest.diary.ru/p204432469.htm?fro...
кому лень всё читать - вот фоточка ))) из того поста
Ножная бормашинка

©

@темы: Жить - в удовольствие, Чужое, но нра-а-а-а-авится же, Жизнь

---

Изучаем искусство

@темы: Балуюсь, Жить - в удовольствие, Чужое, но нра-а-а-а-авится же, Стащщщщенное, Это не вставные челюсти! Это запасные зубы, Дин!, Может помочь, Жизнь

---

второе, вторник

Работаю... точнее, уработалась, спать иду.
Но заказы - всегда хорошо.
Отправила кучу писем родне - были с дедушкой из Балашихи на кладбище у моих родителей
С его помощью - он тяпку привёз - выдрали все сорняки, купили цветы искусственные, почистили там всё
Узнала цены: выравнять покосившийся памятник - 12 тыс., посыпать камушки белые на вокруг могилки - 7 тыс., посыпать камушки зелёные - 20 тыс. (восемь лет назад зеленые стоили 6,5 тыс.). За год цены поднялись на 20%.

Крикливый Чёрный Федя валяется под пианино. Напрыскал две лужи, получил по попе. До этого получил утром укол, капли и мазь в глаза. Вечером - ужин. капли, мазь. Ест много. На него прислали 300 рублей. И его финансы сейчас 2300 рэ. Ему очень нужен дом.

Устала.

@темы: Жить - в удовольствие, Я люблю кошек, Жизнь, Мой город, мой район, мой двор, мой дом, Мысли, Крикливый Чёрный Ларс, Ручками

---

История искусств ))) Немного о секретах

Шикарный пост. Читала его раньше и сейчас перечла с удовольствием )) Хотя забавно, нам всё-таки про оптические приборы художников на лекциях рассказывали ещё в детской художественной школе )))

02.06.2015 в 09:03

Пишет  Diary best,  Ежевичное вино:

В который раз дивлюсь насколько крутые документальные фильмы делают на bbc.
и еще более удивительно, что они не выпустили на двд свою серию "imagine" которая идет аж с 1983 года и рассказывает об искусстве и всем с ним связанном. и еще есть смежная серия "omnibus".вот и в этот раз попался двухсерийный фильм - Дэвид Хокни : Секретное знание.
хокни очень известный в мире британский художник который занимается кажется всеми формами - от живописи до фотографии. но он еще и просто человек у которого куча любопытства.

однажды он разглядывал рисунки Жана Огюста Доминика Энгра (Jean Auguste Dominique Ingres) - это были рисунки английских туристов в Риме. Энгр был лидером французской академической школы 19 века. а Хокни просто стало интересно посмотреть его небольшие рисунки в большем масштабе и он их увеличил на ксероксе. и вот так он наткнулся на тайную сторону в истории живописи начиная с ренессанса.



Сделав ксерокопии маленьких (примерно 30 сантиметров) рисунков Энгра, Хокни был поражен тем насколько они реалистичны. И еще ему показалось будто линии Энгра ему что-то напоминают. Оказалось, что напоминают они ему работы Уорхола. А Уорхол делал так - проецировал фото на холст и обрисовывал его. Как вот здесь например рисунок Мао Цзедуна справа и деталь рисунка Энгра слева.


Интересные дела говорит Хокни. Судя по всему Энгр использовал Camera Lucida - устройство, которое представляет собой конструкцию с призмой которая крепится например на стойке к планшету, таким образом художник глядя на свой рисунок одним глазом видит реальное изображение а другим собственно рисунок и свою руку. Получается оптическая иллюзия позволяющая точно переносить пропорции реальные на бумагу. А это как раз и есть "залог" реалистичности изображения.



Затем Хокни не на шутку заинтересовался этим "оптическим" видом рисунков и картин. В своей студии он вместе со своей командой развесил по стенам сотни репродукций картин созданных на протяжении веков. Работы которые выглядели "реально" и те которые не выглядели. Расположив по времени создания, и регионам - север наверху, юг внизу, Хокни с командой увидел резкий перелом в живописи на рубеже 14-15 веков. Ну это вообщем всем кто хоть немного знает об истории искусства известно - ренессанс. И вообщем согласно официальной истории искусства просто около 1420-х годов все внезапно стали сильно лучше рисовать.



То есть это как бы само собой разумеется, что вдруг внезапно всё взяло и случилось. Когда я учился в своем художественном заведении то вообщем никогда об этом не думал, потому что тогда еще не было такого колличества разливного пива и студенческая жизнь была непроста.



Может они пользовались той самой камерой люсидой? Она была запатентована в 1807 году Вильямом Хайдом Волластоном. Хотя на самом деле такое устройство описывается Йоханесом Кеплером еще в 1611 году в его труде Dioptrice. Тогда может быть они пользовались другим оптическим устройством - камерой обскурой? Она ведь известна еще со времен аристотеля и представляет собой темную комнату в которую сквозь небольшое отверстие попадает свет и таким образом в темной комнате получается проекция того что перед отверстием но в перевернутом виде. Всё бы ничего но то изображение, какое получается при проекции камерой обскурой без линзы мягко говоря не качественное, оно не четкое для него требуется очень много яркого света, не говоря уже о размерах проекции.
Но качественные линзы было практически невозможно изготовить вплоть до 16го века,поскольку не существовало в то время способов получить столь качественное стекло. Делаа, подумал Хокни, к тому моменту уже бившийся над проблемой вместе с физиком Чарльзом Фалко.

Однако есть картина Ян Ван Эйка - мастера из Брюгге, фламандского живописца эпохи раннего возрождения, - в которой спрятана подсказка. Картина называется "Портрет Четы Арнольфини".



Картина ну просто блещет огромным колличеством деталей, что довольно интересно, ведь она написана только в 1434 году. И подсказкой о том каким образом автору удалось сделать такой большой шаг вперед в реалистичности изображения служит зеркало.



А также подсвешник - невероятно сложный и реалистичный.



Хокни - художник и так как его распирало любопытство, то раздобыл копию такой люстры и попытался нарисовать её.Он столкнулся с тем, что такую сложную штуку хрен нарисуешь в перспективе и еще одним важным моментом была материальность изображения этого металиического предмета. При изображении стального предмета очень важно расположить блики как можно более реально, так как это придает огромную реалистичность. Но проблема с этими бликами в том, что они двигаются когда двигается взгляд зрителя или художника, то есть запечатлеть их вообще непросто. И реалистичное изображение металла и бликов - это тоже отличительная черта картин ренессанса, до этого художники даже и не пытались этого делать.

В то же самое время, в 1435 году Альберти, архитектор и теоретик из Флоренции, описывает в своей книге о живописи устройство для точного перенесения изображения - рамку внутри которой расположена сетка, таким образом мерять пропорции у натуры можно было по квадратам и по квадратам же переносить в рисунок. Пользоваться такой хреновиной чрезвычайно непросто и потом - ей можно пользоваться только в одной точке пространства, то есть рисовать только кусок и только с одного места.



Воссоздав точную трехмерную модель люстры, команда Хокни убедилась в том, что люстра на картине "Портрет Четы Арнольфини" нарисована точно в перспективе с одной точкой схода. Но проблема была в том, что таких точных оптических инструментов как камера обскура с линзой не существовало еще примерно век после создания картины.



Подсказкой служит тот факт, что на картинах Возрождения внезапно появляется яркий, контрастный и обьемный солнечный свет. Особенно это видно на картинах Ван Эйка - а ведь он жил на севере, в Брюгге.



А на детали портрета видны суженные зрачки позировавшего - значит сидел он при ярком солнечном свете.



Но если вернутся к портрету четы арнольфини, то там видно зеркало. На увеличенном фрагменте видно, что зеркало выпуклое. А значит были и зеркала наоборот - впуклые. Даже более того, в те времена такие зеркала делались таким образом - бралась стеклянная сфера, и её дно покрывалось серебром,затем всё кроме дна отсекалось. Задняя сторона же зеркала не затемнялась. Значит вогнутым зеркалом Яна Ван Эйка могло быть то самое зеркало, которое изображено на картине, просто с обратной стороны. И любой физик знает, что такое зеркало при отражении проецирует картинку отражаемого. Вот тут с расчетами и исследованиями и помог Дэвиду Хокни его знакомый физик Чарльз Фалко. Вогнутые зеркала были известны с древних времен, они назывались зеркалами для выжигания, считается что Архимед использовал их чтобы сжечь вражеские корабли.



Размер четкой, сфокусированной части проекции примерно 30 квадратных сантиметров - а это как раз размер голов на множестве портретов эпохи Возрождения. Это размер к примеру портрета "Доджа Леонардо Лоредана" авторства Джовании Беллини (1501), портрета мужчины авторства Роберто Кэмпина (1430), собственно портрета Яна Ван Эйка "мужчина в красном тюрбане" и ещё множества ранних голландских портретов.



И конечно все эти ребята не были дуракам, чтобы ходить и рассказывать свои секреты повсеместно - ведь живописец это работа, работа за немалые деньги. Ян Ван Эйк никогда не записывал формул своих лаков и красок - очевидно он не хотел, чтобы они попали в чужие руки. Прекрасное время Ренессанса известно тем, что помимо взлета искусств в то время были большие конкурсы за заказы и прирезать могли запросто. Получается, что для художника куда выгодней если все непосвященные люди будут считать, что секрет в руках мастера и их не украсть.
Бизнес!
И естественно бизнес был закрытым для посторонних - художники состояли в гильдии, в ней же состояли самые разные мастера - от тех кто делал седла до тех кто делал зеркала. И в Гильдии Святого Луки (Guild of Saint Luke) , основанной в Антверпене и впервые упоминаемой в 1382 году (затем подобные гильдии открылись во многих северных городах и одной из крупнейших была гильдия в Брюгге - городе где жил Ван Эйк) тоже были мастера изготавливающие зеркала.

И теперь Хокни воссоздал то каким образом можно нарисовать сложную люстру с картины Ван Эйка.



Совсем неудивительно, что размер спроецированной люстры сегодня точно совпадает с размерами люстры на картине "портрет Четы Арнольфини" - восемь дюймов в ширине.Ну и конечно блики на металле - теперь, на проекции они стоят на месте и не меняются когда художник меняет положение.
Во время воссоздания натюрморта одного из "малых голландцев" на котором изображена капуста, висящая на веревочке Дэвид Хокни удивился еще больше - подвешенная капуста вертелась на нитке и когда он заглянул в темную комнату то увидел яркую цветную проекцию на холсте - и капусту, которая вертелась. Он подумал - бог мой, да ведь они видели цветное кино 600 лет назад! Это же цветное ТВ эпохи Возрождения!

Но проблема всё еще не решена полностью, ведь до появления качественной оптики которая нужна для использования камеры обскуры оставалось 100 лет,а размер проекции получаемой с помощью зеркала очень мал. Каким образом писать картины больше размера 30 квадратных сантиметров ?
На севере, в Брюгге судя по всему в то время были весьма отдаленные представления о перспективе и потому картины создавались как коллаж - из множества точек зрения,получалось такое как бы шарообразное зрение с множеством точек схода. Примеров такой "не нормальной" перспективы полно. Взять хотя бы "Тайную вечерю" Дирка Бутса написанную в 1464-1467 годах.





В картине полно невероятных деталей и очень реалистичных. Но общее ощущение - как будто бы каждый кусочек близко, несмотря на то что как и в настоящей перспективе здесь есть вещи которые больше-ближе и дальше-меньше, точек схода здесь очень много и все они не согласованы. Хокни понял это, поскольку сам занимался такими картинками - он делал множество фото-коллажей,в которых достигается точно такой же эффект.





Наконец если сравнить шедевр Ван Эйка - алтарь в кафедральном соборе Сен Бовэ в Генте,а точнее его центральную панель с еще одной работой Хокни - фото-коллажем пустынной дороги, то становится очевидно что здесь работает один и тот же принцпип составного изображения, словно бы это взгляд именно двумя глазами а не вид из окна с перспективой.





С тем же принципом написаны и другие шедевры Ван Эйка.





Теперь вновь заедем во Флоренцию.В 1425 году Филиппо Брунелески, великий архитектор и инженер тех времен, автор купола Базилики Санта Мария Дель Фьйорэ, сделал первые известные в истории изображения с центральной перспективой. Он написал две панели,которые увы сегодня не сохранились, но по описаниям его биографа и свидетельств очевидцев представляли собой виды города, одним из которых был вид на Флорентийский Баптистерий.
Размер панелей подозрителен - примерно 30 сантиметров.



Брунелески считается изобретателем центральной перспективы. Или скорее первооткрывателем. Но проблема в том, что у центральной перспективы одна точка схода, как например здесь, на картине Мазолино, написанной в 1435 году.



Проблема - потому что в жизни так не бывает, реальная перспектива куда сложнее, в ней множество точек схода. И проблема потому что человеческий глаз так не видит. Значит каким то образом Брунелески увидел это изображение уже оптическим способом. И Дэвид Хокни воссоздал то как знаменитый архитектор это сделал.
На три метра внутрь центрального входа в Флорентийский кафедральный собор - именно настолько зашел Брунелески вовнутрь, таким образом попав в темное помещение где можно было увидеть проекцию Баптистерия на листе.
Это Хокни и воссоздал.



Подкованность в науках и дружба с новейшими технологиями одного архитектора помогли сделать огромный шаг вперед к реалистичности во всей западной живописи. Спустя почти век, в 1500х наконец стало возможным получить и хорошо обработать стекло - появились большие линзы. А их можно было наконец вставить в камеру обскуру, принцип действия которой был известен еще с древних времен. Камера обскура с линзой была невероятной революцией в визуальном искусстве, поскольку теперь проекция могла быть любого размера. И еще один момент, теперь изображение было не "широкоугольным" а примерно нормального аспекта - то есть примерно таким какое оно сегодня при фотографии с линзой с фокусным расстоянием 35-50мм. На словах разницу понять тяжело, но это очень заметно на картинах Караваджо.



слева показана картина Караваджо "Больной Вакх" датированная 1593 годом. Справа его же полотно "Вакх" написанная в 1596 году. Точка зрения на левом полотне явно более широкая и близкая к персонажу, она как бы составлена из разных частей, как и полотна северных живописцев веком ранее. Более поздняя же работа больше похожа на фотографию, поскольку имеет нормальную перспективу, точка зрения более отдалена от персонажа.Это и есть переход от вогнутых зеркал к линзам. Хокни воссоздал такую камеру и когда видишь настоящие проекции, то сразу отпадают все возможные вопросы.



Однако проблема в использовании камеры обскуры с линзой заключается в том, что прямая проекция из линзы зеркальна, это привело к большому колличеству левшей в живописи на ранних этапах использования оптики. Как и здесь, на картине "Вакх" у Караваджо. Или же как на этой картине из 1600х их музея Франса Халса, где танцует пара левшей, им грозит пальцем леворукий старик,а под платье женщины заглядывает леворукая обезьянка.



Проблема решается установкой зеркала в которое направлена линза, таким образом получается правильная проекция.Но судя по всему зеркало, хорошее ровное и большое зеркало, стоило немалых денег, так что было не у всех.

Еще одной проблемой была фокусировка. Дело в том, что некоторые части картинки при одном положении холста под лучами проекции были не в фокусе, не четкими. Впрочем это не было проблемой для всех.На работах Яна Вермеера, где совершенно очевидно видно использование оптики, его работы вообще выглядят как фотографии, можно также заметить места не в "фокусе". Виден даже рисунок который дает линза - пресловутое "боке". Как например здесь, на картине "Молочница" (1658) корзинка, хлеб в ней и синяя вазочка не в фокусе. А ведь человеческий глаз не может видеть "не в фокусе".



Вермеер был вообще очень большим мастером и потрясающе передавал свет, цвет и сложные текстуры и рисунки в своих работах. Как например невероятно точное отражение женщины в зеркале и почти живой дом.





И в свете всего этого, совсем неудивительно, что хорошим другом Яна Вермеера был Антоний Филлипс ван Ливенхук, ученый и микробиолог, а также уникальный мастер создававший собственные микроскопы и линзы. Множество историков искусства спорят, считая что дружбы между Вермеером и Ливенхуком не водилось, однако ученый стал посмертным распорядителем художника. И довольно сложно предположить, что в городе с населением 24,000 человек крупный ученый и совсем не мелкий мастер живописи не были знакомы. А это позволяет предположить, что Вермеер изобразил именно своего друга на двух полотнах - "Географ" и "Астроном".





И кстати Ливенхук не записывал собственных секретов, он говорил, что есть вещи "которые он может доверить только себе". Веками ученые не могли воссоздать его линзы и лишь в 1950х это удалось сделать (что забавно, абсолютно независимо друг от друга) в США и в Новосибирском Государственном Медицинском институте.

Но так вот, фокусировка. Для того, чтобы увидеть какую либо часть в фокусе, нужно изменить положение холста под лучами проекции. Но в таком случае появлялись ошибки в пропорциях. Как это видно здесь : огромное плечо "Антеи" Пармеджанино (около 1537), маленькой голове "леди Дженовезе" Антониса Ван Дайка (1626) , огромным ногам крестьянина на картине Жоржа Де ля Тура.



Принцип по которому возникают такие искажения показан Хокни при реконструкции "Крестьянской жены" Жоржа Де ля Тура.



Безусловно все художники использовали линзы по разному.Кто то для набросков, кто то составлял из разных частей - ведь теперь можно было сделать портрет а всё остальное дописать с другой моделью или же вообще с манекеном.
Рубенс составлял великолепные композиции,но к вот от Франса Халса не осталось вообще ни одного рисунка. Он вообще всегда писал "сразу", как это потом, в 19 веке называлось импрессионистами аля-прима. Однако точность и живость линий Халса на картинах просто невероятна.





Почти не осталось рисунков и у Веласкеса.Однако остался его шедевр - портрет папы Иннокентия 10го (1650).
На мантии папы - очевидно шелковой, - прекрасная игра света. Бликов. И чтобы написать всё это с одной точки зрения нужно было очень постараться. А ведь если сделать проекцию, то вся эта красота никуда не убежит - блики больше не двигаются, можно писать именно теми широкими и быстрыми мазками как у Веласкеса.



Кино родилось задолго до братьев Люмьер, постановка историй - этим занимались еще за 400 лет до пленки. И конечно самым ярким режиссером Ренессанса стал Караваджо, с его драматическим светом и библейскими сюжетами. Караваджо писал только истории - даже вакхи у него и те, не просто так сидят,а играют либо больны.











Караваджо в первую очередь был режиссером и ему можно простить оптические ошибки - как на последнем полотне, где старик разводит руками, а дальняя ладонь больше той которая на первом плане и корзинок на столе.
То насколько он был близок к тому, что сегодня назвыается кинематографом просто поразительно, ведь даже казусы на его картинах прямиком из сегодняшнего кино - как на этой картине "Картежники", где использована одна модель дважды и сюжетно вполне очевидно куда смотрит мужчина сзади - он смотрит в карты соседу, но на картине его взгляд уставлен в затылок соседа. Почему? Всё просто, ведь модели писались по одиночке и позировали поодиночке - нелегко направить взгляд актера когда ему некуда в реальности смотреть. То же самое происходило в кино вчера - при съемке крупного плана актер смотрит часто не туда, куда нужно и то же самое есть сегодня когда съемки фильмов происходят на зеленом фоне,потому что окружение воссоздается трехмерной графикой.
Впрочем всё это абсолютно никак не умаляет огромного таланта Караваджо, в первую очередь таланта режиссера.



Реконструкция картины "Картёжники" :



Впоследствие камера-обскуру смогли позволить себе многие художники и всё это перестало быть большим секретом. Каналетто активно использовал камеру для создания своих видов Венеции и не скрывал этого.







Эти картины, благодаря своей точности позволяют говорить о Каналетто как о документалисте. Благодаря Каналетто можно увидеть не просто красивую картинку, но и саму историю. Можно увидеть каким был первый Вестминстерский мост в Лондоне, в 1746 году.



А вот наброски Каналетто, сделанные с помощью камеры.



Британский художник Сэр Джошуа Рейнольдс владел камерой-обскурой и очевидно никому об этом не говорил, ведь его камера складывается и выглядит как книга.Сегодня она находится в Лондонском научном музее.



Наконец в начале 19 века Вильям Генри Фокс Тэлбот, воспользовавшись камерой люсидой - той самой, в которую надо глядеть одним глазом а рисовать руками, выругался, решив что с таким неудобством надо покончить раз и навсегда и стал одним из изобретателй химической фотографии,а позднее популяризатором, сделавшим её массовой.
С изобретением фотографии, монополия живописи на реалистичность картинки пропала, теперь фото стала монополистом. И вот тут наконец живопись освободилась от линзы,продолжив тот путь с которого свернула в 1400х, и Ван Гог стал предтечей всего искусства 20 века. Изобретение фотографии на мой взгляд - самое лучшее, что случилось с живописью за всю её историю. Больше не нужно было создавать исключительно реальные изображения, художник стал свободен. Конечно публике понадобился целый век, чтобы догнать художников в понимании визуальной музыки и перестать считать людей вроде Ван Гога "сумасшедшими". Искусство становилось исключительно свободным. Русские передвижники - это уже чисто политическое движение в искусстве, социальная живопись! При этом художники активно пользовались фотоаграфиями в качестве "справочного материала". Потом уже появились такие люди как Василий Кандинский, русский авангард, Марк Ротко, Джексон Поллок. Вслед за живописью освободилась и архитектура, скульптура и музыка. Правда русская академическая школа живописи застряла во времени и сегодня до сих пор в академиях и училищах считается позором использование фотографии в помощь, а высшим подвигом считается чисто техническое умение рисовать как можно более реалистично голыми руками.



Сегодня 2010 год, когда Дэвид Хокни и Чарльз Фалко создавали свою теорию о использовании оптики в живописи Ренессанса, был 2001. Тогда Хокни сказал - химия когда то заменила руку художника в камере, сегодня химическая фотография умирает. Девять лет спустя цифровая картинка как никогда реальна, цифровое видео дает уже не просто возможность посмотреть, но пережить самый настоящий кусок реальности. Вокруг теории Хокни-Фалко до сих пор множество споров, однако лично мне кажется что это самая настоящая правда. Что касается искусствоведов, критиков и историков - даже представить трудно сколько научных трудов по истории и искусству на самом деле оказались полной ерундой, это же меняет всю историю искусства,все их теории и тексты. Факты использования оптики нисколько не умаляют талантов художников - ведь техника это средство передачи того что хочет художник. И наоборот, то что в этих картинах есть самая настоящая реальность, только добавляет им веса - ведь именно так выглядели люди того времени, вещи, помещения, города. Это самые настоящие документы.
И сегодня, когда очевидно что средства для создания реалистичной живой картинки становятся все более и более доступными мы все, хочешь или нет, стоим уже не на пороге а уже даже внутри чего то нового и пожалуй куда еще более прекрасного и интересного.

И это бля, круто!

p.s.: Благодаря статье журналиста Лоуренса Вешлера (Lawrence Weschler), присутствовавшего при исследованиях Дэвида Хокни и Фалко, выясняется еще один интересный факт : портрет четы Арнольфини, кисти Ван Эйка это ведь портрет итальянского купца в Брюгге. Мистер Арнольфини - Флорентиец и более того, он представитель банка Медичи (практически хозяева Флоренции времен Ренессанса, считаются покровителями искусства того времени в Италии). А это говорит о чем? О том, что он запросто мог увезти секрет гильдии Святого Луки - зеркало, с собой, во Флоренцию, в которой, как считается в традиционной истории, и начался Ренессанс, а художников из Брюгге (и соответственно и других мастеров) считают "примитивистами".



p.p.s.: Напоследок ещё хотелось бы показать полный, простите, отвал башки. Полотно авторства Ханса Хольбейна Младшего "Послы". Оно написано в 1533 году! А в нём - оптическая иллюзия - шутка Хольбейна, череп изображенный таким образом, что если подойти к картине сбоку и вскользь на неё смотреть, то череп будет в нормальной перспективе.




via

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

@темы: Жить - в удовольствие, Чужое, но нра-а-а-а-авится же, Стащщщщенное, Может помочь, Жизнь

---

Хороший день

Девочку видела на трамвайной остановке, день сегодня солнечный, яркий, не душный. Хорошо!
Много успела:
- перезаписалась на УЗИ вен на ногах (в среду-четверг скажут дату и время записи);
- сдала медкарту!!! теперь я - вольный человек )))
- съездила и заключила договор на льготный тариф в Мосэнерго;
- узнала, что мне не надо в этом месяце платить за свет ни в одной квартире )))
- получила и оплатила заказ из интернет-зоомагазина на месяц (тут повезло, совпало с первым числом, посмотрю на сколько верно рассчитала и корм, и наполнитель, и свои расходы);
- у меня закончились все подаренные шампуни и ополаскиватели ))) впервые за полтора года купила себе сама ))) просто мне столько всего дарили... ух!
- собрала сумку на завтра, надеюсь, всё получится и с погодой повезёт;
- полечила Федю-Ларса и уколола ему всё. Еды утром не было толком - он убежал. Вечером пришёл голодный, корм уже был, но его глаз... купила новую свежую тетрациклиновую мазь. Глаза капаю по схеме от доктора; Сейчас он спит на пианино на лежанке (пледе);
- купила на свои же котам-бездомышам, что у нас тусуются во дворе и кого кормлю в кото-столовой. Сегодня уже кормила Полосатку, Трёхцветку, Кремого Рыжего. Просто Федя бывшедомашний, он не боится людей. ему нужен дом. т.к. он знает, что это такое, а этим может и нужен, да страшно подходить к человеку. Кстати. Крикливый Чёрный наш привык уже, что ему лапы протирают после каждого гуляния, даже пальчики растопыривает;
- купила старичкам в Балашихе пять литров жидкого мыла по 135 рэ. Экономно получается, если для рук и там по хозяйству. Они тогда заинтересовались, вот я и купила, как увидела;
- да, я влезла в заначку, но... надеюсь, что доживу до июля, а там уже перерасчёт пенсии сделают, как обещали;

+18 фото сегодняшнего дня. В том числе исходник картинки

Детский мир не многолюден...
- съездила в Остин и купила... много нарядов ))) 15 шмоток, часть в подарок, часть себе;
- средняя стоимость вещи 152 рубля, ни одна вещь не стоит выше 199 рублей;
- покупками довольна как слон, уже сарафан обновила, в магазин в нём бегала;
- не удержалась и сделала себе подарок - полуторную простынь из диковинной ткани "полулён", но там же котики!!
- всем довольна!

- размер у меня вырос, некоторые наряды я просто мерила, некоторые купила, разделение на ж/м в поиске вещей не делаю. Рубашка, вот, в розовую клетку - мужская, и размер её 58 ))) халатик получился ))

+11 много-много-много нарядов )))

жёлтые платья по 199 рэ, но... они почти прозрачные, всё-всё на вас под ними видно. А так лёгкие, прикольные, удобные. Была заодно и в Глории Джинс, ушла разочарованная. Цены выше, чем на сайте. Часть моделей нет совершенно, даже из дорогих. Там я не купила ничего.
Всё!

@темы: Балуюсь, Жить - в удовольствие, Это не вставные челюсти! Это запасные зубы, Дин!, Может помочь, Я люблю кошек, Жизнь, Архивные фото моей семьи, ФШ, Adobe PhotoShop, Мой город, мой район, мой двор, мой дом, Ручками

---

ББ-2015. Я там буду.

записалась на ББ

иногда мне жаль авторов, которым я попадаюсь, вдруг они хотели кого-то другого?
а иногда сама безумно рада, что отхватила такой текст для работы ))

@темы: Сериал "Supernatural", Жизнь, Я рисую, Ручками, Мои любимые фанфики.

---

Бусина на балконе

@темы: Бусина, Жить - в удовольствие, Я люблю кошек, Архивные фото моей семьи

---

о благотворительности

Я обычно помогаю, если могу, некоторым организациям:

+5

Для решивших заняться благотворительными взносами делюсь опытом:

Для тех, кто решит распечатать эти квитанции (-ю), то - если вы в России - кроме квитанции и денег у вас спросят паспорт. В квитанции надо указать полностью имя, дату своего рождения, адрес по паспорту. Для почтового перевода попросят ИНН и данные паспорта в плюс к имени и адресу.
Сбербанк не берёт пеню за перевод денег в фонд «Подари жизнь!» и его филиалы (у меня это б-ца им. Рогачёва), за всё остальное, даже если вы всё заполните сами, СБ накинет ещё 30 рублей к любой (!) сумме. Если сумма большая, то может быть ещё и % с неё. Если переводить с карты на счёт через банкомат, то я про это не в курсе. Я уже столкнулась как-то раз с возвращением денег, и это долго, муторно. Пусть уж сотрудники банка сами.
И «Экви-Хэлп», и «Право животных на жизнь» можно нагуглить, как и «Спаси коня». Это реально существующие организации. «Экви-Хэлп» я даже передавала лекарства и лошадиную косметику (они спасают лошадей; преимущественно, но не только, - это столица и МО). В Питере тоже есть организация по спасению лошадей - это «Спаси коня». Там мне больше нравится команда, что работает с желающими помочь, но мне стало сложно переводить на их счёт деньги из-за их банка (он себя переименовал и им не сказал когда-то; как сейчас у них ситуация с банком - не знаю) и я оставила помощь только «Экви-Хэлп». «Право животных на жизнь» - это собачий приют в Новосибирской области. Туда ездила лично одна из моих «пчёлок». Приют есть, животные там тоже есть.
Про фонд «Подари жизнь!» достаточно много информации. С него я начинала. Если вы отправляете им каждый месяц хотя бы по сто рублей, то в декабре вам пришлют письмо с благодарностью и открытку+подарок, которые сделаны на основе рисунков детей, которым вы помогаете.
У СБ и фонда «Подари жизнь!» договор, а у зооприютов - нет. Поэтому за перевод денег зооприютам банк снимет деньги.
Фонд «Линия жизни» заключил договор с Почтой России и почтовые отделения не берут за перевод денег этому фонду свой процент. Правда, не все сотрудники в курсе, т.к. благотворительные переводы ещё не так распространены, как благотворительные взносы через банк. Но в их компьютерах или у их начальников эта информация есть.
Кстати, просто для справки: это всё началось не очень давно, ещё в 2009 году сотрудники банков иногда буксовали, когда я приходила к ним с этими квитанциями.
Если же вы выбрали какую-то другую благотворительную организацию, которой хотите помочь: в квитанции всегда надо писать «благотворительный взнос/перевод» или «пожертвование». Это важно. Если вы это не напишите, то за ваши деньги с той организации налоговая служба снимет %.
Вы можете просто придти в ветеринарную клинику и спросить есть ли там должники. Они всегда есть. Можно оплатить их счёт или часть счёта, попросить на эту сумму чек и копию счёта-назначений. Или просто товарный чек в дополнение к кассовому чеку, где укажут, что вы помогли. Я так пару раз делала в ветклинике «Оберег» в 2014 году. Налоговая такие документы (копии) тоже приняла.
И про налоговую: если вы подаёте декларацию о доходах самостоятельно каждый год, то вы можете вернуть часть своих денег, если заполните специальный бланк (вам дадут в налоговой к декларации по вашей просьбе) и копии чеков с квитанциями (оригиналы надо оставить у себя). Общая сумма от этих всех чеков суммируется и возвращается 13% от неё вам. У меня конечно получались за год вернуть смешные деньги от тысячи до трёх, но всё равно. Лишними вернувшиеся не были.
ну, и последнее: если у вас денег нет, а помочь хочется, всегда можно найти варианты. Сделать бесплатный макет для пиара зверя/мероприятия. Пофоткать шикарно пристраиваемую кошку/собаку для пиара... Это я делала сама. Думаю, можно и другим помочь ))
пысы в сленге экономистов/банкиров/бухгалтеров не разбираюсь, термины могу использовать неверно. сразу прошу прощения. тут в посте только личный мой опыт и личное понимание вопроса

@темы: Жизнь, Мысли

---

Весна закончилась )))

Официально наступит лето, когда я пишу этот пост :-)
Я начинаю уборку, разбираю документы, полки, ящики, комнаты... Обнаружила, что благотворительной страницей в налоговой декларации у меня всё нормально. А ради 178 рублей 50 копеек переписывать декларацию на до-сдачу документов мне лень и не хочу: ещё потеряют первую, где всё оплачено, пусть уж на будущее мне наука. Заодно проверила, занималась ли я благотворительностью в 2015 году. Таки, да. Но мало. Не до этого было.

Фотки майские есть не до-выложенные, аж почти триста фотографий. Но сейчас мне лень их выкладывать. Даже если выложу одну-две, всё равно: сегодня не хочу ))

Я умудрилась сегодня на кухне свалится с табуретки из-за неуклюжести. Ударила себе всё, что можно, хотя упала мягко, ничего не отшибла. Но пару синяков, больных мест - заработала. И запястье перебинтую на ночь. И с уборкой - активной физической - придётся притормозить (((

коты дрыхнут все шестеро
из бездомышей, кроме КЧ, кормила ещё Полосатку и Трёхцветку

хочу с Баек свои арты выложить, пусть тут повисят мне погордится ))

@темы: Я люблю кошек, Жизнь, Ручками

---

Светофоры. Социальная реклама

05.10.2011 в 20:10

Пишет  Taho:

ролик

создатели

Креативный директор Евгений Фатеев
Аккаунт директор Павел Коновалов
Копирайтер Александр Рагозин
Режиссер Михаил Колоколов
Постпродакшн Михаил Колоколов
Оператор Владимир Абих

@темы: видео, Стащщщщенное, Может помочь, Жизнь

---

Биг-Бэнг-2015

Прием заявок: 31 мая - 14 июня.

@темы: Джаред Тристан Падалеки, Сериал "Supernatural", Дженсен Росс Эклз, Жить - в удовольствие, Мальчики, Может помочь, Дин Винчестер, Сэм Винчестер, Ручками, Мои любимые фанфики.

---

Даня играет мячиком из шерсти, которую состригли с Пашки

59"

@темы: видео, Балуюсь, Жить - в удовольствие, Пашка-Кот, Я люблю кошек, Жизнь, Архивные фото моей семьи, мелочь Даня

---

Крикливый Чёрный. Отчёт вечер-утро

Ночевал у меня. Вечером пришёл с поцарапанным носом, с кем-то подрался. Утром разбудили, получили по усам, днём попросили есть. Сходил по маленькому в лоток. Поел с моими, посидел на балконе, любит валерьянку. Готов играть "в мышку", если предлагаешь. Получил утром свои два укола. Где-то в полпервого попросился на улицу по своим кошачьим делам. Глаза намного лучше.
Вроде среагировал на кличку Ларс. Попробую. А то на Федю он никак.

@темы: Я люблю кошек, Жизнь, Мой город, мой район, мой двор, мой дом, Крикливый Чёрный Ларс, Ручками

---

Рыжий котёнок. Подборка авок-анимашек

8 штук

@темы: Балуюсь, Жить - в удовольствие, Я люблю кошек, Аватарки

---

картинка

Шаталась по ленте избранного, наткнулась на финалистов нынешнего Евровидения. Про музыку ничего не скажу, т.к. тупо не слышу, а картинка красивая. Круто! И я всё думала, где я видела эту картинку: юбка у платья как экран под кино? Что-то такое мелькало в голове про наш мультфильм о Щелкунчике и диснеевские принцессы. Нашла два ролика. Выглядит эффектно.

Jennifer Lopez: "Feel the Light" - AMERICAN IDOL XIV (01.2015)
www.youtube.com/watch?v=N0v6ITyTWv4

Polina Gagarina - A Million Voices (Russia) - LIVE at Eurovision 2015 Grand Final (05.2015)
www.youtube.com/watch?v=GVJW9ImpiWc#t=68

@темы: видео, Жизнь

---

авки разные

просто так, нарыла. смешные

@темы: Балуюсь, Стащщщщенное, Аватарки

---

Какой сегодня праздник?

• Всемирный день борьбы против астмы и аллергии


• День желтых от одуванчиков носов


• День рождения Театрального центра имени Вс. Мейерхольда (в 2015 году - 24 года)


• Международный день феминизма


• День памяти Жанны д’Арк (в 2015 году - 584 года)
:

• Именины у Евдокии, Ефросинии, Андроника, Иунии, Стефана


• Троицкая родительская суббота


Какой сегодня праздник?

@темы: Жить - в удовольствие, Может помочь, Жизнь

---

Вот заладила: вынеси ёлку, вынеси ёлку!..

Дерево запечатлено аккурат в четверг, 28 мая, не дотерпел чувак до древнегреческого Нового года. Эх!

@темы: Балуюсь, Жить - в удовольствие, Это не вставные челюсти! Это запасные зубы, Дин!, Жизнь, Мой город, мой район, мой двор, мой дом

---

Котопост

много фоток котов самых разных

+10 бездомыши нашего двора на улице

+11 Крикливый Чёрный в квартире

Крикливый Чёрный у доброго доктора  Ksan на приёме )) дорога до доктора, лежание под машиной в компании Полосатки после доктора и уколов ))

+9

Вечер- утро-вечер. Крикливый Чёрный

+9

Паша, Бусина, Мартин, Макс, Даня

+20 Спят, едят, играют, живут

@темы: Макс, Балуюсь, Бусина, Жить - в удовольствие, Пашка-Кот, Может помочь, Я люблю кошек, Жизнь, Архивные фото моей семьи, Мой город, мой район, мой двор, мой дом, Мартин, мелочь Даня, Крикливый Чёрный Ларс, Ручками

---

а на улице-то мокро

для Феди сие оказалось полной неожиданностью, поэтому теперь валяется в коридоре квартиры - почувствовал разницу

@темы: Жизнь, Крикливый Чёрный Ларс